Músicos enmascarados

 

El mundo en el que el nuevo coronavirus nos ha obligado a vivir es uno con reglas básicas como el lavado de manos, la distancia social y el uso obligatorio de máscaras o tapabocas. Cubrirnos el rostro no es algo a lo que estábamos acostumbrados, a excepción de países asiáticos como Japón, en los que el menor síntoma de gripa lleva a la persona a usar barbijo. 

En el mundo de la música muchos artistas llevan carreras enteras usando algún tipo de cobertura facial, soportando largos e intensos conciertos con algo sobre su rostro. Sin quejarse, sin protestas. A diferencia de muchas personas que sacan todo tipo de excusas para no usar un tapabocas. A ellos, Corey Taylor -cantante de Slipknot y enmascarado por excelencia- dice a los "idiotas" que no usan una máscara por negación o incredulidad que "dejen de llorar y póngase una máscara. Solo porque nadie que ustedes conocen ha sido afectado por el virus no significa que este no sea real". El músico continúa su crítica recordando aquella vez que tuvo que estar bajo una máscara por ocho horas mientras hacía entrevistas: "Por ocho horas sin parar, no me la quité, ¿pero estas personas van a lloriquear por tener que usar una por 10 minutos mientras van al mercado?"

Este es un listado de algunos de los músicos famosos no solo por su arte sino también por usar una máscara para adornar su arte. Si ellos pueden usar una, todos también. 

Slipknot

Probablemente los enmascarados más famosos en la industria del entretenimiento. Jamás, al menos hasta donde tengo entendido, ninguno de sus integrantes se ha quitado la máscara en algún momento. En cada uno de sus conciertos las lucen mientras gritan, corren, saltan y hacen todo tipo de acrobacias por alrededor de dos horas. No parecen ser las máscaras más cómodas, pero las usan con orgullo y sin reclamo alguno.

Buckethead

El misterioso, increíblemente talentoso y excéntrico guitarrista (tan excéntrico que ni Axl Rose se lo aguantó mucho en Guns N' Roses) se caracteriza por su particular y prodigioso estilo de tocar guitarra y por usar un balde de pollo de KFC y una máscara blanca en todas sus presentaciones. Hasta el sol de hoy, son muy pocas las fotos que se conocen del músico sin su pinta característica. 

Ghost

Vestidos como oscuras figuras religiosas, este grupo sueco ha llegado a convertirse en uno de los más aclamados dentro de la escena del heavy metal de la última década. Adornados con maquillaje, máscaras y sotanas, estos músicos parecen no sentir ningún tipo de molestia al usar dichas vestimentas, las cuales lucen ser todo menos cómodas.

GWAR

Junto con Slipknot, este grupo de thrash estadounidense tiene que ser uno de los más famosos por su apariencia, vistiendo trajes que parecen absolutamente pesados y que desafían cualquier regla de comodidad. Si bien sus integrantes son personas como usted y yo, sus vestimentas los hacen ver como monstruos llegados de otro planeta. 

Wes Borland (guitarrista de Limp Bizkit)

Solo en MUY raras ocasiones se le ha visto al guitarrista sin ningún tipo de maquillaje o cobertura facial. Cuando no tiene el rostro maquillado, lo tiene tapado con una máscara. En ocasiones, usa tanto maquillaje como máscara. Me pregunto cómo hace para que nada se le caiga mientras toca en vivo. Todos los disfraces que viste son creados por él, pues además de ser músico, es pintor y escultor. 

*La siguiente vez que vaya a ponerse un tapabocas y le duela la oreja o sienta que no pueda respirar del todo bien, piense en alguno de estos músicos y recuerde que sí ellos pueden montarse a un escenario a hacer música por varias horas, usted seguro puede llevar un tapabocas un rato. ¡Ah! Para mayor inspiración, puede ver este video también:

Gilby Clarke y su subvalorado paso por Guns N' Roses

 

En 1991 Guns N' Roses estaba en la cima del mundo de la música y, de repente, Izzy Stradlin -su arma secreta y segundo guitarrista- decidió abandonar el grupo. ¿por qué? Dos razones: había decidido rehabilitarse, y estar en medio de adictos no era conveniente. Por otro lado, no soportaba más el comportamiento de Axl Rose, especialmente su manía por comenzar los conciertos con varias horas de retraso. Un buen día ,en plena gira promocional de los álbumes Use Your Illusion, dejó su puesto vacante. Slash -guitarrista del quinteto- conocía a Gilby desde antes y lo propuso como reemplazo de Stradlin, afirmando que sus estilos eran similares. 

Cuenta la historia que Gilby aprendió alrededor de 20 canciones en apenas dos semanas, pues el grupo necesitaba volver a los escenarios. Su primer concierto fue el 5 de diciembre de 1991 en Worcester, Massachusetts. El guitarrista estuvo en el resto de la gira con la banda, viajando alrededor del mundo hasta mediados de 1993, cuando los Guns hicieron la última presentación con esa alineación en Buenos Aires, Argentina. En varios conciertos Axl presentaba a Clarke, quien -acto a seguir- tocaba junto a Slash el clásico de los Rolling Stones Wild Horses. 

Pero la armonía no duró mucho. La llegada del guitarrista a la banda se produjo en un momento en el que ya el grupo estaba bastante resquebrajado y no pudieron sostenerlo más allá de aquel par de años de gira y un álbum: The Spaghetti Incident? , el único disco de estudio en el que Gilby tocó. 

En su libro autobiográfico, Slash cuenta cómo Axl despidió a Clarke del grupo sin consultar a nadie, defendiendo su decisión diciendo que él era simplemente un "trabajador temporal". Según el músico, el sabía que sus días en Guns N' Roses habían llegado a su fin cuando grabaron el cover de Sympathy for the Devil: "Nadie me dijo nada. Yo estaba oficialmente en la banda cuando grabaron una canción de una de mis bandas favoritas. Fue muy claro, pues yo soy un gran fan de los Rolling Stones. Supe que era todo". Slash intentó hablar con Axl para que Clarke regresara al grupo, pero fue imposible.

Desde su partida del grupo, Gilby ha sido altamente productivo lanzando varios discos como solista, así como junto a Slash en Slash's Snakepit y en Rock Star Supernova, banda que formó junto a Jason Newsted y Tommy Lee, además de salir de gira con Heart y MC5. En 2012 se reunió brevemente con sus excompañeros en Guns cuando tocó en la ceremonia de inducción del grupo el Rock N' Roll Hall of Fame, a pesar de que- MUY injustamente- la institución decidió no inducirlo junto a la banda. 

Actualmente Clarke prepara el lanzamiento de su nuevo disco solista: The Gospel Truth. ¡

Sos grande, Gilby!

Las veces en las que Shakira ha mostrado su lado rock

 

Es fácil caer en el error de pensar que la cantante de Barranquilla es una artista exclusivamente pop que coquetea con ritmos urbanos y folclóricos, pero su espectro musical es mucho más amplio de lo que sus mayores éxitos e inexplicable contorneo de caderas demuestran. Como todos quienes vivimos nuestra adolescencia en la década de los 90, Shakira estuvo expuesta al rock de la época, y su gusto por el género se asoma constantemente en su música y, sobre todo, en sus presentaciones en vivo. Su afinidad por el rock también se deja ver con claridad en su ropa. En ocasiones, como en la rueda de prensa previa a su presentación en el Super Bowl de este año, viste camisetas de bandas como Guns N' Roses. Además, su perfume se llama Rock. La conexión es clara. Shakira es de los nuestros. 

Para probar este punto de forma más contundente, estas son algunas de las veces en las que Shakira mostró su lado rock:

Cantando "Zombie" de los Cranberries

Hace unos años la cantante grabó junto a Trevor Noah la famosa sección Carpool Karaoke, en la que los artistas se dan una vuelta en carro junto al presentador mientras charlan y cantan. Shakira cantó un fragmento de Zombie, track de los Cranberries. La influencia de Dolores O'Riordan en la voz de la barranquillera es más que evidente. 

Haciendo un cover de Aerosmith

En 2002, la otrora cadena de música MTV decidió hacer un tributo a Aerosmith en su programa MTV Icon, en el que varios músicos tocaron canciones del grupo de Boston. Shakira dijo "presente" haciendo una muy fiel versión de Dude Looks Like a Lady, en la cual participó brevemente Steven Tyler, cantante del grupo. 

Sacándola del estadio con su versión de I'll Stand by You, de The Pretenders

Cuando Crissie Hynde, cantante de The Pretenders, oyó está versión de su canción lanzada para recaudar fondos para las víctimas del terremoto en Haití en 2010 probablemente vio en peligro su permanencia con el grupo, pues Shakira hizo un trabajo vocal sencillamente conmovedor e impecable. 

Versionando a Metallica

En entrevista realizada en 2011 para Google Music, la cantante confesó ser fan de Led Zeppelin, The Cure, Nirvana y Metallica. "Solía ser gran fan de Metallica cuando tenía entre 15 y 16 años. Recuerdo cuando me iba a graduar de bachiller y solía cantar Nothing Else Matters todo el día". Para su gira Sale el sol, de 2011, Shakira decidió incluir una muy especial versión del clásico de Metallica. 

Dúo con Cerati

No hay forma de ser latino y no haber cruzado caminos con Soda Stereo. Los caminos de Shakira y el trío argentino se cruzaron en varias oportunidades, especialmente con Gustavo Cerati. El cantante ayudó en la producción del álbum Fijación oral vol.1, además de haber tocado en la canción No, la cual en alguna ocasión hicieron en vivo. Tal vez el momento más emblemático entre ambos artistas se dio en mayo de 2008, cuando Shakira organizó el Concierto Alas, una especie de Live Aid latinoamericano orientado a conseguir fondos para la niñez desamparada de la región. Ambos compartieron escenario para colaborar en el himno de Soda En la ciudad de la furia. 

Cuando Don Henley fue el baterista de Guns N' Roses por una canción

Si bien Guns N' Roses se ha caracterizado por una constante rotación de integrantes (23 músicos han pasado por sus filas, si mis cálculos son correctos), el 30 de enero de 1989 tuvieron como baterista a un ilustre invitado: Don Henley, de los Eagles. 

El grupo había sido invitado a presentarse en vivo en la ceremonia de los American Music Awards, pero tenían un problema no menor. Steven Adler, su baterista, no podía acompañarlos. En su momento, se dijo que estaba enfermo, pero después se supo que la verdadera razón de su ausencia era que estaba en rehabilitación. Los Gunners tenían planeado tocar su éxito Patience, pero sin alguien en la batería eso estaba en duda.

Axl, quien recientemente había prestado su voz para una canción de Henley llamada I Will not go Quietly, pensó en preguntarle a este si podría devolverle el favor. "Estaba en el estudio cuando el teléfono sonó. Era Axl. Me dijo 'tengo una propuesta para hacerte. Tenemos que tocar en los American Music Awards, pero nuestro baterista está enfermo. Queremos que tú toques la batería'. La propuesta me tomó por sorpresa, así que le dije que lo pensaría y lo llamaría", cuenta Henley. 

Danny Kortchmar, productor de Henley, fue quien convenció al músico de aceptar la oferta, y tras un par de ensayos se montó al escenario con la banda. "Afortunadamente, fue una balada la que tocamos. Fue muy fácil. Creo que ellos se estaban rebelando en contra del evento, lo cual entendí muy bien, pues ya había pasado por eso en los 70, así que fue como revivir mi pasado".