Jesus Rocks!

 

Let's face it: Jesus and rock n' roll rarely read properly in the same sentence, not to mention that anything that's related to religion is not exactly deemed as cool when it comes to heavier music genres, unless, of course, that red dude with horns is involved or the lyrics are full of anger toward the man. Very few bands have gotten away with being devoted to the Lord. U2 is the first name that comes to mind. However, others acts have pulled it off as well and gave us some awesome rockin' tunes about Jesus. 

Soundgarden- Jesus Christ Pose.

The song doesn't explicitly talk about Jesus, but its lyrics are a direct hit at the culture of idolizing characters in popular culture, and treating them like deities and martyrs. One of Soundgarden's best and heaviest songs, Chris Cornell (by the way, didn't he look like Jesus in the early days of the band?) reaches some of the highest notes ever. 

Bon Jovi- Hey God.

We have all been mad at God at some point or another. Well, Jon Bon Jovi was pissed as hell (no pun intended) at him. Complaining about why is the Lord not present in the lives of all us, and telling us about people who were seemingly abandoned by the divine powers of Jesus. A man who's about to lose his house and has no money, and a woman whose son just got convicted are just some of the people Jon is fighting for, all while ironically telling God about how busy he must be. 

Depeche Mode- Personal Jesus.

Inspired by Priscilla Presley's book Elvis and Me- a tribute to none other that Elvis himself- Martin Gore wrote the song about how all of us have the choice to find our own Jesus in those we adore. It could be as easy as deifying the object of your affection. It could be your significant other, your mother, father, brother, it could even be yourself. 

Stone Temple Pilots y los 25 años de su álbum Tiny Music...

 

Después de dos álbumes supremamente exitosos como Core y Purple, los Stones Temple Pilots querían comenzar a componer y grabar nuevo material lo más pronto posible. Sin embargo, a veces la vida se atraviesa en el camino y obliga a cambiar los planes. Debido a los problemas de adicción a las drogas de Scott Weiland, el cuarteto se vio obligado a pausar el inicio de la composición de lo que se convertiría en Tiny Music...Songs from the Vatican Gift Shop. Los hermanos Robert y Dean DeLeo, bajista y guitarrista del grupo, junto el baterista Eric Kretz, decidieron reclutar a otro cantante y grabar música bajo el nombre Talk Show, esto mientras Weiland solucionaba sus problemas. 

Afortunadamente, el problema no pasó a mayores y el grupo se encerró para trabajar en música nueva en un rancho californiano junto al productor Brendan O'Brien. Según cuenta Kretz, a O'Brien le gustaba la espontaneidad y tenía todo tipo de ideas raras para grabar: "poníamos micrófonos en toda la casa. Mi batería estaba en un clóset. Grabé Big Bang Baby en el jardín de la entrada".

Si bien la fórmula para este disco se distancia bastante de la aplicaba para sus dos primeros álbumes y que tan buenos dividendos dio en los primeros años de los 90, Tiny Music no fue un álbum ajeno a grandes éxitos comerciales. Canciones como la ya mencionada Big Bang Baby, Trippin' on a Hole in a Paper Heart y Lady Picture Show se colaron en los listados de popularidad de Estados Unidos y gozaron de amplia rotación radial. Otras como Pop's Love Suicide, Tumble in the Rough, y Ride the Cliché marcaban con claridad la tendencia del disco, la cual se alejaba del sonido alternativo y grunge de comienzos de los 90 para sumergirse en la psicodelia de finales de los 60. 

Los problemas con las drogas de Scott Weiland obligaron a la banda a acortar la gira promocional del álbum, pero Tiny Music sigue siendo uno de los mejores discos del grupo, y -al menos a mi juicio- el más interesante y arriesgado. 

Las groupies del rock

 

*Este texto NO pretende ofender a la mujer ni ser una apología a comportamientos indebidos, es tan solo un relato sobre sucesos reales en la historia del rock. 

Hubo una época en la que tener varias mujeres dispuestas a perseguir a las estrellas de rock era tan importante como tener los instrumentos afinados y una buena lista de canciones para tocar cada noche. Antes de entrar en materia, definamos groupie: dícese de aquella persona, usualmente mujer, que persigue a una celebridad con fines de conocerla y tener sexo con esta. Se caracterizaban por perseguir a los artistas por doquier, por esperarlos por horas a las afueras de hoteles, y por asistir a sus conciertos para tratar de acceder a sus camerinos. Aclarado esto, ellas son algunas de las groupies más famosas de la historia:

Marianne Faithfull

Cuenta la leyenda que antes de ser la respetada (y recatada) cantante, escritora, y actriz que es hoy, Marianne Faithfull abandonó a su marido para irse con Mick Jagger, cantante de los Rolling Stones, con quien tuvo una relación. Sin embargo, dicha leyenda también dice que Jagger no fue el único de los Stones con quien estuvo vinculada, pues Keith Richards también habría estado en su lista de amoríos. Curiosamente, su canción más conocida, As Tears Go By, fue escrita por Jagger y Richards. Generaciones más recientes probablemente la conozcan por su tenebroso aporte vocal a la canción The Memory Remains, de Metallica. 

Pattie Boyd

Fotógrafa y modelo, Boyd también es conocida por haber sido esposa de George Harrison, pero quizás más conocida por dejar al integrante de los Beatles por Eric Clapton, con quien también se casó. La canción Layla, escrita por Clapton para el grupo Derek and the Dominos, la tuvo a ella como inspiración. Además de tener romances con Harrison y Clapton, Mick Jagger y Ronnie Wood -de los Rolling Stones- también hicieron parte de sus intereses amorosos. 

Lori Maddox

Con apenas 13 años de edad, Maddox se adentró en el mundo de las groupies, perdiendo la virginidad con David Bowie y sosteniendo y una relación con Jimmy Page, guitarrista de Led Zeppelin, con quien tuvo que estar en secreto debido a ser menor de edad. La relación con Page terminó cuando el guitarrista la engañó con otra. Adivinen con quién más estuvo involucrada Maddox: Mick Jagger. En años recientes, este caso ha llamado la atención de las autoridades a raíz del movimiento #MeToo, teniendo en cuenta que las relaciones que sostuvo con estos músicos sucedieron cuando ellos estaban en sus 20 y ella era menos de edad. 

Sable Starr

Conocida como la "reina de la escena groupie" de Los Angeles durante el comienzo de la década de los 70, Starr comenzó a "cazar" estrellas de rock a la tierna edad de 14 años. Iggy Pop, Rod Stewart, Alice Cooper, y David Bowie fueron sus romances más famosos, pero la relación más "estable" la tuvo con Johnny Thunders, guitarrista de los New York Dolls, con quien vivió en Nueva York e incluso quedó embarazada, decidiendo abortar, ya que -según ella- Thunders la maltrataba física y psicológicamente. 

Pamela Des Barres

Sin duda la groupie más famosa de todas. Sostuvo relaciones Keith Moon, baterista de The Who, Jim Morrison, y -cómo no- Mick Jagger. Además de ser famosa por sus andanzas como groupie, Des Barres por su carrera en la actuación, música, y por ser la autora del libro "I'm with the band", en el cual cuenta intimidades de la escena del rock de Los Angeles en los 60 y 70.